Estética medioambiental y visualizaciones fotográficas del petrocapitalismo. Más allá de lo sublime industrial y tóxico hacia lo sublime ecológico

Resumen

Este artículo explora la relación entre la estética medioambiental y las prácticas fotográficas, a través de perspectivas ecocríticas en el campo del arte contemporáneo y la cultura visual. Su objetivo es cuestionar la eficacia del uso de lo sublime para visualizar los problemas medioambientales contemporáneos. Mientras que los románticos utilizaban el término sublime para referirse a un tipo de belleza que sería terrible experimentar personalmente, pero que resultaba intensamente conmovedora al verla representada en el arte, los fenómenos meteorológicos extremos actuales crean una sensación diferente, ya que se convierten en la nueva normalidad. Las fotografías pueden desempeñar un papel crucial en la documentación de las transformaciones medioambientales, revitalizando las formas de ver para contribuir a los debates contemporáneos. No obstante, las imágenes espectaculares también pueden correr el riesgo de anestesiar nuestra percepción, ocultando en lugar de revelar las desigualdades relacionadas con el cambio climático. Estudiaré algunas visualizaciones fotográficas de la extracción de petróleo y sus efectos (como la contaminación y el calentamiento global), partiendo de ejemplos de paisajes industriales y tóxicos sublimes (Oil Fields, de Edward Burtynsky; Petrochemical America, de Richard Misrach y Kate Orff) para centrarme en lo ecológico sublime en el proyecto de Subhankar Banerjee sobre el Refugio Nacional de Vida Silvestre del Ártico.